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artista del día

Cai Guo-Qiang es ampliamente reconocido como uno de los artistas más importantes y chéveres de la escena contemporánea, que ha emergido de la China post-revolucionaria.



“El propósito principal al hacer arte es divertirse y redefinir la naturaleza de los objetos. Dónde están los límites cuando un objeto se convierte en una obra de arte?”  // “The main purpose in making art is to have fun and to redefine the nature of objects. Where are the limits when an object becomes a work of art?”

Este último cuestionamiento que hace el artista, suele ser uno de los temas más discutidos en la contemporaneidad con respecto a ciertos artistas y obras. Qué puede considerarse una obra de arte y qué no, cómo discernimos y descartamos qué puede considerarse ARTE. Es realmente abrumador y difícil de responder, pero no imposible. Y Cai definitivamente superó este cuestionamiento, demostrando que grandes obras pueden ser logradas con desechos, elementos de la naturaleza, objetos confiscados en aeropuertos, entre otros miles de objetos.

↑   La alegoría de los 99 lobos  

Cai empezó a experimentar con el uso de la pólvora, buscando albergar más espontaneidad en su obra como reacción al carácter opresivo y controlado del ambiente social de China y sus tradiciones artísticas.

El artista nació en el año 1957 en la ciudad costera de Quanzhou, en la provincia de Fujian, China. En 1986, se muda a Japón, país en el que reside por 10 años. Período en el cual profundizó su investigación sobre las propiedades de la pólvora en sus dibujos, que le condujo a experimentar con explosivos y pirotecnia en una escala monumental.
 Proceso de utilización de la pólvora:

 Desde mediados de los años noventa sus obras han reflejado un creciente interés en conflictos sociales y en otros sucesos contemporáneos. Cai se mudó, finalmente en 1995, a la ciudad de Nueva York, donde reside y trabaja hoy en día.

Instalaciones en el Guggenheim:

El artista en acción:
Increíble, no?
para mucha + info: www.caiguoqiang.com

Jonathan Zawada es un artista, ilustrador y diseñador (gráfico y de indumentaria) australiano que vive y trabaja actualmente en la ciudad de Sidney.

Sus obras tienen un carácter muy conceptual y sus principales clientes suelen estar principalmente en el mundo de la música, el arte y la moda. Entre sus trabajos más destacados se encuentra una exposición llamada “Over Time”. La cual resultó de una inspiración en topografías de diferentes localizaciones. Luego modelándolas en 3D con pinturas al óleo sobre el render obtenido.

Con increíbles paisajes y colores vibrantes y psicodélicos, Jonathan logra captar nuestra atención en absolutamente TODOS sus trabajos.

Exposición “Over Time” – año 2010:


Jonathan tiene además, junto con su mujer Annie Wright y su amigo Shane Sakkeus, una marca de moda llamada  Trust Fun!
La cual se destaca por lo mismo que sus pinturas e ilustraciones: con predominancia de colores vibrantes, formas, textura y mucha psicodelia. Véanla a continuación:



Y por último, les dejo algunas pics del artista junto a su mujer Annie, en su propia casa; un ambiente súper chévere, distendido y canchero!!!

John y Annie

 Hasta la vista gente chévere!!!!